京西太平鼓

太平鼓是老百姓自娱自乐、集体传承、集体发展的民间舞蹈，具有广泛的群众基础和深厚的历史渊源，在当地的民俗活动中发挥着重要的作用。

太平鼓自明代起在北京流传，清初，京城内外太平鼓极为盛行。清末，太平鼓传入门头沟地区。京西太平鼓，受河北太平鼓的直接影响，是流行于京西地区的一种民间舞蹈艺术。从前，击打太平鼓象征着“太平安乐”旧历腊月初一至来年二月初二北京地区，主要是门头沟、房山、石景山等地流行的京西太平鼓，基本是一种来自满族妇女歌舞的女子集体舞。以前，这种舞没有男人跟着掺合。男子打太平鼓，始于二十世纪初，是近百年来，才兴起的。历史上门头沟很多村落家家户户、男女老少几乎都会击打太平鼓，清代宫廷中旧历除夕也要击打太平鼓，取其“太平”之意，所以北京也称太平鼓为“迎年鼓”。太平鼓在每年的腊月和正月最为活跃，在当地的岁时民俗活动中很吸引人，百姓们击打太平鼓更是对太平盛世国泰民安的期盼。打太平鼓不仅可以烘托节日气氛，在某种程度上也可以折射出北京地区的节庆习俗。

太平鼓具有一套完整的民间肢体语言，如：因过去妇女缠足形成的韵律特征“扭劲”、“颤劲”，男性舞者特有的“劲”、“艮劲”，以及你追我赶、男追女逐的情趣。在耍鼓、步伐、队形变化方面均体现出了中国传统审美理念，这些都具有鲜明的地方色彩。作为这一舞蹈品种的标志性舞具——太平鼓，从制作工艺到与舞蹈动作的有机结合，已经超脱了作为乐器音响载体的单纯功能，而成为这一地区具有强烈地域文化象征的器物，是当地老百姓文化认同的标志。

太平鼓植根于民间、成长于民间、繁茂于民间，老百姓对太平鼓的喜爱、老艺人对太平鼓的执着使太平鼓得以延续，而民间太平鼓的发扬与创新将使民间艺人们的生命充满活力。

 

太平鼓唐代已有，满族 打击乐器，外形与团扇相似，多配合舞蹈动作敲击。太平鼓又称"单鼓"，称为"猎鼓"。用于祭祀、祈福的歌舞表演，以后用于民间欢庆新春佳节娱乐活动。旧历除夕、灯节时人们都击太平鼓并演唱、舞蹈，成为一种叫做"太平鼓"的歌舞形式，以求"太平"之意。

相传太平鼓在唐代武则天时已有雏形，《燕京今古琐闻录》一书中记载了类似的传说；人们也从唐代墓穴出土的文物中发现一种鼓，样式类似今天的太平鼓。据考证，晋时，此种鼓就已形成了一种舞蹈，被称为"革卑舞"。太平鼓流传于北京，最早的记载是明代，明代刘侗、于奕正在《帝京景物略》载:"童子挝鼓，傍夕向晓，曰太平鼓"。这种日夜玩鼓的情形正是明代经济繁荣之时。清代兴盛于京城内外的太平鼓日趋成熟，乾隆盛世时，汪启淑的《水曹清暇录》、钱载咏的《太平鼓》都描述了太平鼓在内外城的演出盛况。

太平鼓盛行于京西，还有一段传说。门头沟大峪村有一处坟地，其主人是清代京城的一位"九门提督"，大峪村里有人在他城里的府上干活，学会了技高优美的太平鼓，于是京城打鼓的技艺也融入了门头沟。琉璃渠村老艺人彭松年说，其外祖父樊宝善已是太平鼓第四代艺人，太平鼓在门头沟最少也有百年以上的历史。

传统的太平鼓舞蹈规模不大。民国年间，玩鼓的多数是妇女，她们很少走街串巷，只在自家的庭院和街巷里结伴玩耍，日伪时期，人民处在铁蹄之下，太平鼓更是销声匿迹。一九四九年新中国成立，为庆祝解放，太平鼓艺人走出庭院，走出街巷，来到公路上，加入了游行的队伍，太平鼓从此才变得壮观起来，据说当时的门头沟从圈门一直到东店，太平鼓的队伍排满了十三里长街。

1953年，西店村老艺人樊宝善举办了两期太平鼓学习班，编排了舞蹈《和平鼓》到北京市劳动人民文化宫参加了演出，从此太平鼓被搬上了舞台。1983年，太平鼓被收录到《中国民族民间舞蹈集成·北京卷》、《中国民间歌曲集·北京卷》中。1984年，门头沟区组织了300余人的太平鼓队伍，参加了国庆35周年的天安门游行表演。1990年太平鼓以800人的阵容，亮相于北京第十一届亚运会开幕式上，引起更大的关注。2006年春节，太平鼓又参加了"北京风情舞动悉尼"表演，"太平"两个中文倾倒了澳大利亚民众。^[2]

太平鼓是以鼓为道具的舞蹈，击打太平鼓是主要的伴奏手段。太平鼓是一种有柄，有环的单面鼓，圆形，鼓面是用羊皮或牛皮纸做的，鼓边上配几个红色绒球，鼓柄下端拴几个闪亮的小铁环。耍鼓时，左手持鼓，右手持鼓槌，边打边舞"咚咚"的鼓声和"哗哗"的金属声清脆悦耳。"铁环震响鼓蓬蓬、跳舞成群岁渐终，见说太平都有象，衢歌声与壤歌同"。

表演者成双成对，一面击鼓抖环，一面腾挪跳跃。小伙子跳起来，舒展挺拔，鼓点打得上下翻飞，真是"人随鼓，鼓缠人"。姑娘家的舞姿柔韧，轻巧，可以形容她们扭起身驱似柳弯，扇鼓舞动肩带颤"。很有点俏劲。门头沟区的太平鼓有舞蹈，有歌唱，一般是打一遍鼓，唱一遍词，民间艺人称之为"唱绳"。他们唱花、唱草、唱古代圣贤、也有唱衣食住行，岁时风俗的。太平鼓的鼓点比较丰富、有《大扇鼓》、《小扇鼓》、《追鼓》、《圆鼓》等。

太平鼓集竞技性、趣味性和即兴表演于一体，具有强烈的地域文化象征，是典型的北京地区汉族民间舞，京西太平鼓独特在它边打边舞、鼓舞结合的特点。跳时，人们结合舞步，使劲扭动腰部，一边以正面击、反面击、敲鼓心、打鼓沿的鼓法不断击鼓。每村都有不一样的打法，套路全是村民自己编排。

京西太平鼓可边打边舞，也可间打间唱。舞离不开鼓点，鼓点又随舞而变化，鼓和舞有机配合。击鼓技法有正面击、反面击、敲鼓心、打鼓沿、上下左右震颤铁环等，形成清脆多彩的音响，充分体现着鼓手与鼓的相互交融、纵横离合。鼓手的动律是人舞鼓、鼓缠人，人鼓合一。老艺人们认为，太平鼓耍的好坏，要看鼓的动态、身体的姿势。由于过去妇女缠足，于是形成了女性太平鼓基本动律为"扭劲"和"颤劲"；男子的动律特点则是"扇劲"和"艮劲"。

京西门头沟会打太平鼓的村子不下几十个，远至百花山下的黄塔乡、军响乡、历史上都曾有太平鼓，但最普遍，最活跃的是门城镇一带，每年春节前后，圈门里、三家店、东西辛房、大峪村等地都可见到青年妇女三五成群"斗公鸡"。"扑蝴蝶"、"走月牙"、撩腿扭腰，婀娜多姿，当姑娘时在家玩耍，出嫁后把舞技带到婆家。

每年秋收一结束，家家户户就开始拾掇太平鼓，请铁匠打鼓圈，请手艺人蒙鼓皮。每到傍晚，只要有人在村头咚咚地敲起鼓，远近的街坊邻居就会闻声而至，不论年龄大小、辈分高低，男男女女、老老少少就一起尽情尽兴地"耍"起鼓来。打太平鼓也是一次人与人之间、邻里街坊之间、村与村之间互相交往、沟通感情、融洽关系的机会。

太平鼓植根于民间、成长于民间、繁茂于民间，老百姓对太平鼓的喜爱、老艺人对太平鼓的执着使太平鼓得以延续，而民间太平鼓的发扬与创新将使民间艺人们的生命充满活力。

多年来，门头沟区一直重视京西太平鼓的传承与弘扬，组织老艺人开班传艺，培养传承人才。 "太平鼓"作为门头沟区最优秀的民间艺术之一，曾经近自门城镇、远至妙峰山以及百花山下的黄塔、军响等地广为流传。虽然经历了各种现代艺术形式的冲击，但由于深受民众喜爱，太平鼓依然留存在门头沟地区。目前，在门城镇、妙峰山、琉璃渠、大峪、城子、圈门里、三家店、军庄、东辛房等地，还能寻访到太平鼓的踪影。

区文化部门通过潜心整理、挖掘，将太平鼓这朵民间艺术奇葩，从农家庭院的自娱自乐，搬上了广场表演舞台。1984年，京西太平鼓被收入《中国十大集成--舞蹈卷》北京分卷；1990年9月，京西太平鼓表演团参加了第十一届亚运会开幕式团体表演；去年，京西太平鼓走出国门，参加了北京文化周在澳大利亚悉尼的展示巡演。他们还将新桥路中学确立为京西太平鼓艺术传承学校，把教授学习太平鼓列入学校艺术教学大纲，并制定了太平鼓发展的五年规划。

从鼓在制作工艺到在舞蹈中发挥的竞技性、趣味性和即兴表演的多成分作用，太平鼓已经超脱了作为乐器音响载体的单纯功能，而成为这一地区具有强烈地域文化象征的器物，是当地老百姓文化认同的标志。作为典型的北京地区汉族民间舞，对太平鼓的发掘、抢救和保护，将带动和促进整个北京地区民间舞蹈的弘扬。发掘、抢救和保护太平鼓，对丰富和完善北京民间文化有着一定的推动作用。

太平鼓由于深受百姓们的喜爱，至今保留了多种套路、打法和风格各异的流派。目前，流传下来的动作套路有十二套之多。太平鼓有两种表演形式，既可边打边舞，也可间打间唱。太平鼓具有一套完整的民间肢体语言，其中妇女的基本动律是“扭劲”、“颤劲”（一种说法认为与封建时代妇女缠足习俗有关）；男性舞者的动律特点是“搧劲”和“艮劲”。

太平鼓音乐主要由两部分组成，即“鼓点”和“唱曲”。太平鼓的“鼓点”既是套路名称，又是音乐曲牌，以四分之二拍为多。鼓点节奏以四分音符为主的，艺人们称“单鼓点”；以八分音符和十六分音符为主的，被称为“双鼓点”。当地艺人把“唱曲”又称“唱绳歌儿”或“唱绳调儿”。唱词一般以人物、典故、时令花草及大实话为主，曲子是当地流行的民间小调。演唱时，先唱序，后唱主段。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，京西太平鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。^[3]

 
高洪伟 
第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人 
性　　别：　　　男 
年　　龄：　　　38岁 
申报地区或单位：北京市门头沟区 
项目名称：　　　京西太平鼓 
项目类别：　　　民间舞蹈