宝座上的圣母
【名称】宝座上的圣母
【类别】油画、壁画
【年代】1310年
【作者】乔托
【简介】
意大利画家乔托的创作，美术史界一直存在着在许多争论。因为历史久远，疏于史料与物证，就拿阿西西圣方济各大教堂内的壁画来说，作者是否乔托，一直存有两种观点：一种是否定的，理由是这座教堂的壁画出现之时，乔托还未成年；但近来持肯定的观点又陆续兴起，肯定者从圣乔治·科斯塔教堂(也在佛罗伦萨)里的《圣母子》一画上的签名 Opus locti Florentini,并联系这幅画的风格认为与阿西西壁画有渊源关系，从而肯定了阿西西壁画是乔托所为。因在卢浮宫内收藏的一幅已证实是乔托的画上也有这种签名。可是为什么乔托在一些已证明是别的画家的作品上签上自己这种名字，却至今未能作出圆满的解释。
乔托在画《圣方济各事迹》等壁画(存于阿西西圣方济各大教堂)时，曾得力于几位助手的帮助，在创作这些画时他又去了罗马，并在罗马也留下了自己的作品。可惜的是迄今留下的乔托亲笔画稿很不足，无法进一步证明这些事实。
这一幅《宝座上的圣母》（又名《圣母的荣光》），其中究竟有多少是他自己的手笔，也存有一些疑窦。但许多史著认为这幅祭坛联画是乔托在1310年的原作。 乔托应教堂的委托画了这幅《宝座上的圣母》。不过此类题材的画，绝非仅此一幅。在1328年时，他也画过同样性质的画。左右也有圣彼得、圣加列、圣米迦勒和圣保罗等宗教人物(此画现存波伦亚国立画廊，原来存放于圣马利亚·德列·安哲利教堂的大祭坛上，签名为Opus magistri loctide Florentia，与上述情况有些雷同)。可见，研究乔托壁画的真迹，一直是美术史考古学家们的任务。
这幅祭坛画属于乔托早期的宗教画。尽管看来还保留许多中世纪笔法。画上的人物安排与他于1328年画的《宝座上的圣母》几乎是一样的：宝座前的左右两侧各有一跪 着的天使，圣母抱着圣婴坐在宝座上，神情呆板。椅侧也是圣保罗、圣加百列、圣米迦勒等传统人物。整个构图完全对称。为了表达圣母的女性人体，在衣服上添上了一些明暗光影。这是中世纪宗教壁画上较少见的成功尝试。
此外，空间关系已被注意了。从人物造型、镶有图案的台阶等，都能看出画家在尽心竭力表现一种空间结构。乔托的努力是在长期与拜占庭传统艺术决裂的过程中进行的。这时期这方面最大的建树就是他在光线明暗表现上的色彩处理。在帕多瓦时期，乔托已能摆脱阿西西壁画的平面性，敷色渐渐丰富了层次。
画家乔托(1267～1337)。 乔托一生主要绘制教堂内的壁画，他的作品在罗马、佛罗伦萨、帕多瓦等地的教堂内都有。这些壁画尽管都是描绘圣经里的故事，如《圣芳济的生涯》、《施洗约翰的生涯》、《基督传》、《圣母的生平》、《逃往埃及》等等，但乔托已开始从构图上尽量采用活的人物和真实的世界，对绘画素材已具有人文主义精神的理解方法。人文主义思想在乔托所生活的年代已经萌生，但还未形成一种思想运动，其特点即是与封建正统的神学思想相对立。人们开始从信仰神转变为信仰自己、尊重人性和人生的价值。
【类别】油画、壁画
【年代】1310年
【作者】乔托
【简介】
意大利画家乔托的创作，美术史界一直存在着在许多争论。因为历史久远，疏于史料与物证，就拿阿西西圣方济各大教堂内的壁画来说，作者是否乔托，一直存有两种观点：一种是否定的，理由是这座教堂的壁画出现之时，乔托还未成年；但近来持肯定的观点又陆续兴起，肯定者从圣乔治·科斯塔教堂(也在佛罗伦萨)里的《圣母子》一画上的签名 Opus locti Florentini,并联系这幅画的风格认为与阿西西壁画有渊源关系，从而肯定了阿西西壁画是乔托所为。因在卢浮宫内收藏的一幅已证实是乔托的画上也有这种签名。可是为什么乔托在一些已证明是别的画家的作品上签上自己这种名字，却至今未能作出圆满的解释。
乔托在画《圣方济各事迹》等壁画(存于阿西西圣方济各大教堂)时，曾得力于几位助手的帮助，在创作这些画时他又去了罗马，并在罗马也留下了自己的作品。可惜的是迄今留下的乔托亲笔画稿很不足，无法进一步证明这些事实。
这一幅《宝座上的圣母》（又名《圣母的荣光》），其中究竟有多少是他自己的手笔，也存有一些疑窦。但许多史著认为这幅祭坛联画是乔托在1310年的原作。 乔托应教堂的委托画了这幅《宝座上的圣母》。不过此类题材的画，绝非仅此一幅。在1328年时，他也画过同样性质的画。左右也有圣彼得、圣加列、圣米迦勒和圣保罗等宗教人物(此画现存波伦亚国立画廊，原来存放于圣马利亚·德列·安哲利教堂的大祭坛上，签名为Opus magistri loctide Florentia，与上述情况有些雷同)。可见，研究乔托壁画的真迹，一直是美术史考古学家们的任务。
这幅祭坛画属于乔托早期的宗教画。尽管看来还保留许多中世纪笔法。画上的人物安排与他于1328年画的《宝座上的圣母》几乎是一样的：宝座前的左右两侧各有一跪 着的天使，圣母抱着圣婴坐在宝座上，神情呆板。椅侧也是圣保罗、圣加百列、圣米迦勒等传统人物。整个构图完全对称。为了表达圣母的女性人体，在衣服上添上了一些明暗光影。这是中世纪宗教壁画上较少见的成功尝试。
此外，空间关系已被注意了。从人物造型、镶有图案的台阶等，都能看出画家在尽心竭力表现一种空间结构。乔托的努力是在长期与拜占庭传统艺术决裂的过程中进行的。这时期这方面最大的建树就是他在光线明暗表现上的色彩处理。在帕多瓦时期，乔托已能摆脱阿西西壁画的平面性，敷色渐渐丰富了层次。
画家乔托(1267～1337)。 乔托一生主要绘制教堂内的壁画，他的作品在罗马、佛罗伦萨、帕多瓦等地的教堂内都有。这些壁画尽管都是描绘圣经里的故事，如《圣芳济的生涯》、《施洗约翰的生涯》、《基督传》、《圣母的生平》、《逃往埃及》等等，但乔托已开始从构图上尽量采用活的人物和真实的世界，对绘画素材已具有人文主义精神的理解方法。人文主义思想在乔托所生活的年代已经萌生，但还未形成一种思想运动，其特点即是与封建正统的神学思想相对立。人们开始从信仰神转变为信仰自己、尊重人性和人生的价值。
