• 人物
    250词条
  • 文学
    238词条
  • 文化场馆
    244词条
  • 文化遗产
    211词条
  • 书法绘画
    220词条
  • 音乐
    211词条
  • 文艺机构
    232词条

《基督下葬》

基本情况
基督下葬基督下葬

【名称】基督下葬 

【类别】油画 、 名画  

【年代】作于1601-1604年间   

【作者】卡拉瓦乔   

【属地】此画现藏罗马梵蒂冈绘画馆

详细描述

这幅祭坛画最初是圣马利亚·德拉·瓦里契拉教堂的订件。描绘的是基督被钉死十字架后,由约翰、尼哥底母圣马利亚与基督的两个女信徒给他下葬的悲剧场景:微弱的光线只照亮岩洞的一块大石板。在一片昏黑的背景前,约翰与尼歌底母慢慢地把耶稣赤裸的尸体放入墓中。背后站着耶稣的母亲马利亚与两个女信徒。耶稣的尸体被光线照得透亮。整个场面俨然一个阵亡英雄或战士的下葬情景。耶稣的躯体画得强壮结实。脸上也显出刚毅的意志力。一张留短黑须的脸十分安祥。气氛肃穆,悲怆而庄严。  

画家运用准确的解剖技巧表现了肌肉发达的尸体。唯有耶稣垂落的一只手提示他已没有生命。但这只下垂的手与被抬起的双腿,在画面上构成平衡的光感。尼哥底母在这里是卡拉瓦乔重点刻画的形象。传说他是法利赛人。曾于夜间见过耶稣,和耶稣谈论过人可否重生的问题。耶稣被钉死后,他前来帮助埋葬。画家把他描绘成一个上了年纪的农民形象。并把他画在前景主要位置,尤其展示了他的一双赤裸的大脚。为了加强整个形象的稳定性,这两只脚在前景上起着平衡作用。  
 

 在这里,除前景上耶稣尸体与尼哥底母的生动形象外,后面三个妇女形象也处理得很有节奏,尤其是双手高举、脸上表现了悲痛欲绝的心情的抹大拉,她给画面增强了悲剧性。她哭肿了双眼,嘴唇半张,似在呼天抢地。圣母包着头巾,脸容消瘦,她从约翰的肩后伸出一只右手。这只手被光照射着,因而使分布在右边的受光部分取得均衡。同时这只掌心向下的手又起着对这幕下葬悲剧的指挥作用。 

中间一个马利亚形象画得很美。她显得楚楚动人,娇弱可爱。她是拉撒路的姐妹。一个质朴的农家姑娘。她正低着头,沉浸在悲痛之中,右手用手帕紧擦着眼泪。梳着中间分缝的并在脑后盘上小辫的发式,更使人感到这个形象的写实性质。所有人物,除了约翰的脸部沉入半阴影中外,都有清晰的受光部位。画家的典型构思是作了一番精心考虑的。 

在色彩上,衣服的红、蓝与皮肤的苍白也形成了一种鲜明的色调对比。这使英雄下葬的悲怆气氛,与四周的黑暗构成了强烈的冲突。当这幅画公展时,不仅使卡拉瓦乔的崇拜者心悦诚服,连他的宿敌也不得不承认画家的高度艺术修养。此画现藏罗马梵蒂冈绘画馆。 

卡拉瓦乔的创作进入成熟阶段后,他的画上的明暗对比表现得更强烈了。往往背景的空间都陷入阴暗或看不透的黑暗中,人物形象不是部分被吞没,只露出某部位,就是完全暴露于光照中,黑暗用棕色和深褐色来表现。这种手法被称谓“黑暗法”(意大利语为tenbroso)或者叫做“酒窖光线绘画法”。他的《召唤使徒马太》一画便是这样表现的。1601-1604年间,卡拉瓦乔完成了这一幅最著名的祭坛画《基督下葬》。 [1]

点评

基督下葬仪式,原本是神圣而庄重的,而在卡拉瓦乔的笔下,仅仅是平凡而简单的贫民葬礼场面,画家以现实生活事件和人物,描绘了神圣的宗教题材。 

 画面人物依对角线式排列,作为主体形象的耶稣裸体置于受光处,被塑造成强健有力,虽死犹生、俨然一位英雄的入殓的情景。约翰和彼得抱着耶稣遗体,十分虔诚。彼得被描绘成一位醇厚朴实的农民,尤其那双有力的脚特别醒目。忧伤悲哀的圣母伸出右手作抚爱的诀别,低首流泪的少女是圣徒渥娃拉,而后面那悲痛欲绝、高举双臂的女子正是被耶稣拯救了灵魂,获得新生的抹大拉,整个画面是一幅家庭悲剧的缩影写照。   用聚光、强烈明暗对比画法布置画面,塑造人物主次形象,是卡拉瓦乔艺术风格特征,他不受自然光源的影响,从表现画家创作意图出发,构成画面的均衡、呼应和节奏美感。

作者简介

卡拉瓦乔 (1573-1610年)     米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔,出生在北意大利伦巴底省的卡拉瓦乔村,因此人们称他卡拉瓦乔。父亲是庄园主家管事,早年去世,11岁的卡拉瓦乔移居米兰,师从于自称为提香弟子的西蒙·彼得查诺,他是当地样式主义的代表画家。在米兰期间,卡拉瓦乔肯定看过达·芬奇的《最后的晚餐》,无疑熟悉文艺复兴时期大师们的艺术。17岁的卡拉瓦乔,第一次来到向往已久的罗马,他举目无亲,为了糊口不得不进贵族府当仆役,后入样式主义画家阿尔彼诺工作室,在阿尔彼诺画的大型壁画中的那些造型逼真的写实主义静物,就出自卡拉瓦乔之手。他画的静物,具有近似自然主义的极为强烈的质感,窗户的反光和晶莹的水珠常令观者惊叹不已。他凭着个人的天赋作画,并不在意模仿古希腊罗马的大理石雕像和拉斐尔的风格,但他的作品造型具有极强的雕塑立体感。卡拉瓦乔生活贫困,与劳动者为伴,性格暴躁、孤傲寡合、狂放不羁,很难与人相处,这种个性使他处于流浪作画境地,在一次争斗中因误杀了对手而被迫离开罗马到那不勒斯过着流浪的生活,他到处与不理解他的人发生矛盾冲突,常因斗殴受到法庭审判,坐牢、逃跑、作画,使他永远处于社会底层,正因如此,他对底层劳苦大众的生活和形象更加熟悉,观察理解更加深刻,这为他革新传统艺术,创造新艺术形象,使普通平凡的劳动者走进神圣的艺术殿堂提供了难得的生活基础,为他开创了一个艺术的新纪元。35岁的卡拉瓦乔流落到马尔他岛,接待他的是岛上的骑士团首领温亚库尔,卡拉瓦乔为他画了肖像而使画家获得了骑士团勋章,但因他侮辱了一位骑士而入狱,他又从马尔他逃到西西里岛,在他所到之处都留下了画迹,播下了现实主义绘画的种子。这位流浪画家怀着得到罗马教廷宽恕的希望,决定回罗马,但在那不勒斯上岸时被当局疑为罪犯错捕入狱,待事实澄清无罪释放时,小船钱财已无踪迹,身无分文的画家步行赴罗马,染上致命的寒热病,不幸于1610年6月18日,年仅37岁的大师,永远诀别了绘画。

精彩词条
Wonderful
  • 朱尔斯·勒纳尔

    朱尔斯·勒纳尔
    1910年5月22日法国作家朱尔斯·勒纳尔逝世。[1]
    朱尔斯·勒纳尔(Pierre-Jules Renard或Jules Renard,1864年2月22日-1910年5月22日)法国古典作家。重要作品有:《乡村的犯罪》(Crime de Village 1888)、《胡萝卜须》(Poil de carotte 1894)、《动物的低声细语》(Histoires Naturelles)

  • 309暗室

      简介 ······   一天,鲁西西在她家的衣柜里发现了一个凸块,原来这是一个暗室。因为他们家的门牌是309,所以皮皮鲁给这个暗室取名“309暗室”。里面有金、银、铜、铁四扇门,金门里是一座金子城,银门里是名人大脑试验室,铜门里是地球轨道控制台,铁门里是上帝的第一试验场,上帝认为人类以貌取人,所以决定在20世纪和21世纪相交时把人类变成骷髅人。在这里,上帝成功地把一些人类变成了骷髅人。以下是铁门开头的片段:         

  • 80后学者

    标准  80后学者作为当代社会与自然科学学者群中的新兴力量,代表将来中国学术思想的引导方向及发展趋势,是15——30年后实现中华文化复兴及科教兴国的主导力量。其应具备以下三个特征:   1.至少在某一个领域有一定造诣,具有相当水平的专业技能或知识,及其独道的见解和学术思想观点的80后。   2.有孜孜不倦的治学态度,不断向上 ,不随世风趋下,有独立的人格魅力和学术对立性的80后。    3.能够在一定程度上引领社会风潮,被一部分人认同,并推动一定领域的前进和发展。代表人物张鸿巍  张鸿巍1

十大热词
Top ten
  • 1 五笔七墨
  • 2 《洛神赋图》
  • 3 石虎
  • 4 于丹[北京师范大学教授]
  • 5 张伯驹
  • 6 中国北方画院
  • 7 台北故宫书画院
  • 8 绚烂的星球
  • 9 法老的守护者
  • 10 邰丽华